Tout d’abord, félicitations pour vos prix de Best Original Script et Best Romance Script ! Comment vous est venue cette idée ?
Cette idée m’est venue juste après l’université. Je voulais écrire une histoire centrée sur les personnages et les dialogues, car ce sont les récits que je trouve les plus captivants. J’ai d’abord imaginé différentes versions, par exemple deux inconnus voisins attirés l’un par l’autre sans vraiment se connaître. Mais rien ne collait vraiment, jusqu’à ce que je réalise que je vivais moi-même une période de transition, un vrai coming of age, et que je devais écrire depuis ce point de vue.
Le scénario aborde des sujets très complexes, de l’angoisse adolescente au suicide. À quel point cela a-t-il été difficile à écrire ?
Cela a été très difficile, mais aussi nécessaire. Je mentirais si je disais que parfois le script ne me paraissait pas trop sombre. J’ai tenté de m’en éloigner, mais je trouvais irrespectueux de ne pas montrer toute la vérité de ce que vivaient mes personnages. Et puis, je crois que cela rend les moments plus légers encore plus marquants.
Le scénario met aussi fortement l’accent sur l’amour, et sur la façon dont il peut redonner espoir. Quelle importance l’amour a-t-il dans ce type de situations ?
C’est essentiel. Je pense que nous méritons tous d’avoir quelqu’un qui nous dise chaque jour « je t’aime ». Que ce soit un partenaire, un parent, un professeur ou des amis.
Qu’aimeriez-vous que le public retienne de ce scénario ?
J’espère que ce script donnera envie aux gens de vivre avec plus d’empathie, parce que nous ne savons jamais vraiment ce que traverse une personne.
Y a-t-il eu des films qui vous ont inspirée pour écrire ce scénario ?
The Breakfast Club a été une immense inspiration. J’y fais même un clin d’œil dans la scène de bagarre. D’autres films comme Cooley High, Good Will Hunting et Dead Poets Society ont aussi joué un rôle majeur.
Parlez-nous un peu plus de vos aspirations en tant qu’auteure. Avez-vous d’autres projets en cours ?
En ce moment, j’écris un film de road trip que j’espère terminer d’ici la fin de l’année. Et j’ai beaucoup d’idées en tête qui m’enthousiasment énormément.
En une phrase, quelle est votre vision du cinéma post-Covid ? Pensez-vous qu’il y aura des changements notables ?
C’est difficile à dire. Le succès ou l’échec reste très imprévisible. J’espère simplement que la narration continuera à rester au cœur du cinéma, et que nous continuerons à repousser les frontières de la créativité cinématographique.
BIO
Biographie de Sandra Asunka
Sandra Asunka est une scénariste et réalisatrice née à Dallas, Texas, et résidant actuellement à Los Angeles, Californie. Diplômée d’un BFA en comédie musicale au AMDA College of Performing Arts, elle consacre désormais sa vie à l’écriture d’histoires qui lui tiennent à cœur.
